ΚΑΛΩΣ ΗΛΘΑΤΕ!../WELCOME


artnotakymothoe© Nότα Κυμοθόη
ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ ΤΟΥΣ ΦΙΛΟΤΕΧΝΟΥΣ ΠΟΥ ΑΓΑΠΟΥΝ ΤΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΆ ΕΡΓΑ ΜΟΥ!..ΚΑΛΩΣ ΗΡΘΑΤΕ ΣΕ ΑΥΤΟΝ ΤΟΝ ΙΣΤΟΤΟΠΟ.Νότα Κυμοθόη
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Εργαστήρι Ζωγραφικής Νότα Κυμοθόη. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Εργαστήρι Ζωγραφικής Νότα Κυμοθόη. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Δευτέρα 31 Αυγούστου 2020

Νότα Κυμοθόη "Τα σύκα" Ζωγραφική

Νότα Κυμοθόη"Τα σύκα" artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη
Νότα Κυμοθόη "Τα σύκα" Ζωγραφική
Ελαιογραφία σε καμβά. Οι νοστιμότατοι καρποί του Καλοκαιριού "Τα σύκα" και συγκεκριμένα, τα μαύρα σύκα, έγινε ένα αγαπημένο έργο ζωγραφικής μου, γιατί ώρες ατέλειωτες παιδί σκαρφάλωνα πάνω στη συκιά μας. Αγαπημένος καρπός, γλυκός και νόστιμος πολύ, συλλέγοντας σύκα στα πανέρια από τις συκιές του περιβολιού μας και του σπιτιού μας ολόγυρα, για να φτιάξουμε τις σπουδαίες μαρμελάδες μας. Ένα αγαπημένο φρούτο, πολύ θρεπτικό.
Νότα Κυμοθόη"Τα σύκα" artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη
Ελαιογραφία σε καμβά
 Νότα Κυμοθόη Εικαστικός
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ, Υμηττός
Πνευματικά δικαιώματα © Νότα Κυμοθόη
Πνευματικά δικαιώματα © 2020 Νότα Κυμοθόη Με επιφύλαξη παντός δικαιώματος

Παρασκευή 7 Αυγούστου 2020

Νότα Κυμοθόη "Ο ΩΝ" Ζωγραφική

Νότα Κυμοθόη "Ο ΩΝ" Ζωγραφική
Η εικόνα αυτή, αποτελεί μια εικαστική δημιουργία ζωγραφικής μου με αυγοτέμπερα πριν πολλά χρόνια. Σχετίζεται με τη Μεταμόρφωση Σωτήρος Χριστού.
Νότα Κυμοθόη"Ο ΩΝ" artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη
Αυγοτέμπερα σε τοίχο
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ, Υμηττός

Πνευματικά δικαιώματα © 2020 Νότα Κυμοθόη Με επιφύλαξη παντός δικαιώματος

Τρίτη 9 Ιουνίου 2020

Νότα Κυμοθόη "Ηλιοτρόπια" Ζωγραφική

Νότα Κυμοθόη"Ηλιοτρόπια" artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη
Νότα Κυμοθόη "Ηλιοτρόπια"Ζωγραφική
 Τα "Ηλιοτρόπια" είναι ένα αγαπημένο μου θέμα, για το οποίο έχω πολύ εργαστεί πολλά χρόνια. Είχα τη χαρά να βρεθώ σε φυτείες με "Ηλιοτρόπια" και να παρατηρήσω τον τρόπο αυτών των όμορφων φυτών. Στρέφουν το κεφάλι τους προς τον Ήλιο όσο είναι νεαρά και καθώς περνάει ο καιρός και ωριμάζουν βαραίνουν. Οι σπόροι στο κέντρο τους μεστώνουν και είναι ως να κρατούν όλη αυτήν την ευλογία του Φωτός στο κέντρο τους, αφού σε όλη τους την ύπαρξη απ΄ αρχής τιμούσαν το Φως και τον Ήλιο. Ήλιος Θεός! Τα "Ηλιοτρόπια" του φωτός!!!
Νότα Κυμοθόη"Ηλιοτρόπια"artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη
Ελαιογραφία σε καμβά
 Νότα Κυμοθόη Εικαστικός
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ, Υμηττός
Πνευματικά δικαιώματα © Νότα Κυμοθόη

Πνευματικά δικαιώματα © 2020 Νότα Κυμοθόη Με επιφύλαξη παντός δικαιώματος

Πέμπτη 21 Ιουνίου 2018

Νότα Κυμοθόη "Ξεγνοιασιά Καλοκαιριού" Ζωγραφική


Νότα Κυμοθόη "Ξεγνοιασιά Καλοκαιριού" © Νότα Κυμοθόη
Ελαιογραφία σε καμβά
                                   Νότα Κυμοθόη Εικαστικός, Λογοτέχνις, Ποιήτρια
   Πνευματικά δικαιώματα © 2018 Νότα Κυμοθόη Με επιφύλαξη παντός δικαιώματός μου
                                        Πνευματικά δικαιώματα © Νότα Κυμοθόη

Πνευματικά Δικαιώματα/artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη

Τετάρτη 14 Φεβρουαρίου 2018

Νότα Κυμοθόη "Ζωγραφίζω τον έρωτα" έργα τέχνης

"Εσύ κι Εγώ" artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη
Νότα Κυμοθόη "Ζωγραφίζω τον έρωτα" έργα τέχνης
Έργο εικαστικής δημιουργίας μου, ζωγραφική Μικτής τεχνικής σε ξύλο. Είναι ένα ωραίο δίπτυχο έργο, μοναδικό, εμπνευσμένο από την Ποίησή μου και συγκεκριμένα από το βιβλίο μου "Ερώ" ή "ΕΡΩ"' όπως γράφει στο εσώφυλλο, που εκδόθηκε το 1999.
Νότα Κυμοθόη© Νότα Κυμοθόη
Ελαιογραφία σε καμβά
      Πνευματικά δικαιώματα © 2018 Νότα Κυμοθόη Με επιφύλαξη παντός δικαιώματός μου

Το άνω έργο αποτελεί ένα ελάχιστο δείγμα από τη μεγάλη συλλογή εικαστικής δημιουργίας μου για το βιβλίο μου ΕΡΩ με Ποίηση για το συμπαντικό έρωτα. Το εξώφυλλο του βιβλίου μου κοσμεί έργο μου σε ριζόχαρτο (το οποίο κρατά ο εκδότης του βιβλίου μου)
Νότα Κυμοθόη ΕΡΩ© Nότα Κυμοθόη 
Νότα Κυμοθόη Ερώ βιβλίο Ποίησης 1999
Το εξώφυλλο κοσμεί έργο ζωγραφικής της Νότας Κυμοθόη, χρωματιστά μολύβια σε ριζόχαρτο
Πνευματικά δικαιώματα © 2018 Νότα Κυμοθόη Με επιφύλαξη παντός δικαιώματός μου

Νότα Κυμοθόη "Ζωγραφίζω τον έρωτα" 2018 έργα τέχνης© Νότα Κυμοθόη

Τρίτη 27 Ιουνίου 2017

Νότα Κυμοθόη "Ο δρυοκολάπτης στη ρέμβη του Καλοκαιριού" Ζωγραφική

                   
 Νότα Κυμοθόη*
 "Ο δρυοκολάπτης στη ρέμβη του Καλοκαιριού"1.
Είναι ένα 3πτυχο με τρία ξεχωριστά εικαστικά έργα δημιουργίας μου, με τον ίδιο τίτλο.
artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη

Ελαιογραφία σε καμβά
 Νότα Κυμοθόη Εικαστικός
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ, Υμηττός
Πνευματικά δικαιώματα © Νότα Κυμοθόη
      Ένα μοναδικό και σπάνιο εικαστικό έργο μου μικτής τεχνικής, αναρτάται για να λάβουν γνώση οι φιλότεχνοι. Θα παρουσιαστεί μαζί με άλλα 14 έργα μου στην πόλη Λαμία, στο νομό Φθιώτιδας στην Ελλάδα, σε μια ομαδική έκθεση που διοργανώνεται για το διήμερο 29 και 30 Ιουνίου 2017, στον πεζόδρομο της οδού Βύρωνος, στη Λαμία, με τίτλο "Street heArt". 
Ο σκοπός της Έκθεσης είναι για να βοηθήσει τους καταστηματάρχες να έλξουν κόσμο για τις εργασίες τους. 
Η Τέχνη και οι δημιουργοί είμαστε κι εδώ κοντά στους συνανθρώπους μας στις δύσκολες αυτές εποχές. Από την Αθήνα, έρχομαι για να συμπαρασταθώ στους Λαμιώτες φίλους και φίλες μου, αφιλοκερδώς.


                                       
"Ο δρυοκολάπτης στη ρέμβη του Καλοκαιριού" 2.
artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη
Ελαιογραφία σε καμβά
 Νότα Κυμοθόη Εικαστικός
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ, Υμηττός
Πνευματικά δικαιώματα © Νότα Κυμοθόη
     Τα ακρυλικά χρώματα του έργου είναι αποτέλεσμα της δικής μου χρωματικής παλέτας που δουλεύτηκαν με κόπο από τα βασικά χρώματα. Είναι μοναδικά αυτά τα έργα, γιατί δεν αντιγράφονται, όσο κι αν προσπαθήσω κι εγά η ίδια, δεν μπορώ να αποδώσω το ίδιο χρωματικό αποτέλεσμα, διότι υπήρξε έμπνευση καλλιτεχνικής δημιουργίας την χρονική στιγμή εργασίας μου.

"Ο δρυοκολάπτης στη ρέμβη του Καλοκαιριού"3.
artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη

Ελαιογραφία σε καμβά
 Νότα Κυμοθόη Εικαστικός
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ, Υμηττός
Πνευματικά δικαιώματα © Νότα Κυμοθόη

    Η έμπνευση δημιουργίας αυτών των έργων είναι από ένα ωραίο Καλοκαίρι διακοπών στον Αγιόκαμπο της Εύβοιας, όταν είχα τα παιδιά μου μικρά και μέσα στην μεσημεριάτικη ζέστη οργίαζαν τα τζιτζίκια κι ακουγόταν ένα ρυθμικό χτύπημα σαν τυμπάνισμα, που δεν ήξερα από που προερχόταν. Από τον ήχο του οδηγήθηκα κι είδα το ευλογημένο αυτό πουλί, οπού σώζει τα δέντρα από τα μυρμήγκια και τα διάφορα έντομα. 

*Νότα Κυμοθόη Λογοτέχνης και Εικαστικός. Μέλος 
στον Όμιλο Φθιωτών Λογοτεχνών και Συγγραφέων, στον Εκπολιτιστικό Επιμορφωτικό Σύλλογο Υπαταίων Οι Αινιάνες και μέλος στο Σύλλογο Εικαστικών Καλλιτεχνών Ελλάδος ο Απελλής.

Νότα Κυμοθόη "Ο δρυοκολάπτης στη ρέμβη του Καλοκαιριού" © Nότα Κυμοθόη

Άδεια Creative Commons
Αυτό το εργασία χορηγείται με άδεια Creative Commons Αναφορά Δημιουργού-Μη Εμπορική Χρήση-Όχι Παράγωγα Έργα 4.0 Διεθνές .


Δευτέρα 29 Φεβρουαρίου 2016

ΝΟΤΑ ΚΥΜΟΘΟΗ "ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ ΧΡΩΜΑΤΩΝ"

ΝΟΤΑ ΚΥΜΟΘΟΗ "ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ ΧΡΩΜΑΤΩΝ"


Κρατώντας στα χέρια μας τον κύκλο χρωμάτων του Itten αποκτούμε αντίληψη των χρωμάτων και της συμπεριφοράς τους όταν αναμιχθούν. Βασική εργασία γνώσης για ένα ζωγράφο, που επιθυμεί να έχει δική του παλέτα...Σήμερα βέβαια η εργασία ενός ζωγράφου είναι ευκολότερη γιατί υπάρχουν έτοιμα χρώματα σε όλες τις αποχρώσεις...
Τα βασικά χρώματα μιας παλέτας είναι τρία (3):

Το κίτρινο:
Το κόκκινο:
και το μπλε:

Η ζωγραφική αποτελεί τρόπο ζωής για πολλούς ανθρώπους οι οποίοι έχουν αφιερώσει την ύπαρξή τους στην δημιουργία έργων τέχνης.
Αλλά, για να δημιουργηθεί ένα έργο ζωγραφικής το οποίο θα αποτελέσει σημείο αναφοράς για τον δημιουργό του και θα γίνει έργο τέχνης, οφείλει ο δημιουργός να σέβεται τις αρχές και τους νόμους της Ζωγραφικής, η οποία ως είδος τέχνης, είναι μέρος των Καλών Τεχνών.
Ζωγραφική μπορεί να κάνει ο κάθε ένας ως χειροτεχνία για ευχαρίστησή του. Αλλά, άλλο χειροτεχνία κι άλλο "έργο τέχνης" στον χώρο αυτόν, όπου συγκαταλέγονται οι μεγάλοι Δημιουργοί που έχουν αφήσει εποχή...
Στην προσπάθειά μου και στον συνεχή μου αγώνα, όλα τα έργα που έχω ζωγραφίσει, προέρχονται από τα 3 ανωτέρω βασικά χρώματα...και χρησιμοποιώντας το μαύρο και το λευκό...
...(συνεχίζεται)


Νότα Κυμοθόη"ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΑ ΧΡΩΜΑΤΩΝ" artnotakymothoe© Νότα Κυμοθόη
Εικαστικός
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ, Υμηττός
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
  kimothoinota@gmail.com

Νότα Κυμοθόη "Διδασκαλία χρωμάτων"© Νότα Κυμοθόη

Τρίτη 18 Σεπτεμβρίου 2012

Νότα Κυμοθόη "ΠΑΘΟΣ ΓΙΑ ΤΕΧΝΗ ΣΕ ΛΑΘΟΣ ΤΟΠΟ"

Νότα Κυμοθόη                    "Πάθος για Τέχνη σε λάθος τόπο"
(Αφιερωμένο, 2012)


Προσκυνητής περιπλανιέμαι σε τόπους γνώριμους
με λαχτάρα εκεί, οπού παιδί έσερνα τα βήματα
κοντά εκεί, οπού οι φωνές είναι γνώριμες
φίλων και συγγενών...
κι ας περνούν πασπατευτά τα βράδια οχτροί
με μορφές αδερφών κουρνιασμένων σε κάκητα
τις στιγμές οπού οι σβησμένοι τους λύχνοι
προσπαθούν να φωτίσουν εικόνες
οπού έχουν ζωγραφιστεί ανάξια από χέρια
Θεέ μου... Δε βλέπουν τους Άγιους που πετάγονται
μέσ' από τα λερά εικονίσματα σαν ιερό ποτάμι
που περιμένει την ώρα για να ξεπλύνει σώματα
που λεν πως εγκατέλειψες;
Μόνον ο Παρνασσός ως ιερός και γερασμένος ναός
θεός της φύσης παλαιός των ημερών θα μιλήσει
την ημέρα οπού θα λάβουν εκδίκηση οι αθάνατοι...
Ίσως, γιατί πολλές νύχτες περπατούν ολομόναχοι
όταν εσύ σιωπάς σε καπνούς και ουσίες
με τη μυρωδάτη σου σάρκα σε ηδονές να γδικιέται
τον ανεκπλήρωτο έρωτά σου για εκείνη...

Άκου, εκεί σε αναζητώ, στα ύψη σιωπηλή

προσμένοντας με λαχτάρα στο στόμα το φιλί σου
όταν θα ηχούν τα λόγια σου καθαρά μόνον για έρωτα
τη στιγμή που η καρδιά μου θα τραγουδά για σένα
μέσ' από στίχους σιωπηλά, το ανείπωτο πάθος...΄

Νότα Κυμοθόη"ΠΑΘΟΣ ΓΙΑ ΤΕΧΝΗ ΣΕ ΛΑΘΟΣ ΤΟΠΟ"© Νότα Κυμοθόη

Άδεια Creative Commons

Δευτέρα 2 Απριλίου 2012

Art Nota Kymothoe ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ: Μέρος 5ο, Καλλιτεχνικό στιλ


Art Nota Kymothoe ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ: Μέρος 5ο

Καλλιτεχνικό στιλ
Νότα Κυμοθόη

http://kymothoenota.blogspot.com/

      Αναρωτιούνται οι σπουδαστές τι είναι και αγωνιούν οι νέοι ζωγράφοι για να το αποκτήσουν παλεύοντας να βρουν την προσωπική τους γραφή, αυτήν οπού θα τους καθιερώσει ανάμεσα σε αυτό το Πάνθεο των Ζωγράφων.

Όταν λέμε Καλλιτεχνικό στιλ μιλάμε για εκείνο το ΣΥΝΟΛΟ ΣΤΑΘΕΡΩΝ μέσα στις οποίες επαναλαμβάνεται ο δημιουργός και μέσα από τις οποίες εκφράζει το αποτέλεσμα που έχει το έργο ζωγραφικής του. Αυτές οι σταθερές που κάνουν το σύνολο είναι τα υλικά που χρησιμοποιεί και ο τρόπος που τα χρησιμοποιεί, καθώς και το φαίνεσθαι αυτών.

Δηλαδή οι φόρμες που παίρνουν τα υλικά μέσα από τις πινελιές και τα σχήματά του στην επιφάνεια εργασίας του.

Ο ζωγράφος στην πορεία της καριέρας του μπορεί να χρησιμοποιήσει διάφορα στιλ ανάλογα το πως είναι η ματιέρα του...  Μη ξεχνάμε, πως ο ζωγράφος είναι άνθρωπος, μέσα σε ένα κοινωνικό γίγνεσθαι στο οποίο δημιουργεί και υπάρχει... Ο κόσμος μέσα στον οποίο κινείται, είναι ο κόσμος οπού είναι μέσα του κι είναι ο δικός του κόσμος, έτσι όπως τον αντιλαμβάνεται ο ίδιος!

Ο τρόπος λοιπόν που χειρίζεται τα θέματα ο ζωγράφος μέσα από τις ιδέες του που αναπαριστά στην επιφάνεια εργασίας του, αποτυπώνει το στιλ του ζωγράφου. Αυτό όμως είναι η έκφρασή του. Είτε αρέσει είτε δεν αρέσει, αυτό είναι ο εαυτός του ζωγράφου και ο τρόπος οπού αποτυπώνει τον κόσμο οπού έχει μέσα του! 


 artnotakymothoe/Νότα Κυμοθόη©Νότα Κυμοθόη 
Copyright:Νότα Κυμοθόη 2009
Άδεια Creative Commons

Art Nota Kymothoe ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ: Μέρος 5ο Καλλιτεχνικό στιλ© Nότα Κυμοθόη

Σάββατο 24 Μαρτίου 2012

Art Nota Kymothoe ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ : Μέρος 4ο Νότα Κυμοθόη

Art Nota Kymothoe ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ:Μέρος 4ο

Το βλέμμα και οι ιδέες
Νότα Κυμοθόη

Ο ζωγράφος με το βλέμμα του παρατηρεί.

Η παρατήρηση γίνεται στο αντικείμενο που έχουμε επιλέξει για να ζωγραφίσουμε ή ανάλογα τη φύση γύρω μας κι ακολουθεί η σκέψη...

Η σκέψη αποτελεί το κέντρο μέσα στο οποίο ο ζωγράφος τοποθετεί το αντικείμενο που θέλει να ζωγραφίσει και αυτή η σκέψη είναι καθαρά δική του άποψη, είναι ο δικός του τρόπος που βλέπει τα πράγματα κι ακολουθεί η αξιολόγηση...

Η αξιολόγηση αποτελεί το στάδιο εκείνο στο οποίο ο ζωγράφος αφού έχει καλά παρατηρήσει κι αξιολογήσει το αντικείμενο, αισθάνεται έτοιμος για να το ζωγραφίσει...


Κι εδώ αρχίζουν όλα τα δύσκολα για τους αρχάριους και η μεγάλη  αγωνία "χαράς" για τους έμπειρους...


Πάντα με απασχολούσε αυτό το ερώτημα:
"Τι ρόλο παίζει το συναίσθημα του ζωγράφου κατά τη διάρκεια της εργασίας του;"


Ο ζωγράφος ξέρει τι θέλει να φτιάξει πάνω στην επιφάνεια που έχει μπροστά του και ξέρει πως θα το φτιάξει...Παίζει την ιδέα του με χρώμα και  φως μέσα στα σχήματα...προσηλωμένος στην όλη αυτή διαδικασία που είναι η δουλειά του και είναι τόσο πολύ αφοσιωμένος σε αυτό που δεν μπορεί να αποσπάται. Όλη του η σκέψη, όλος ο εαυτός του είναι εκεί και γίνεται ΈΝΑ με το χέρι του, που κρατά το πινέλο. Αισθάνεται τις γραμμές όλες σε μήκος, πλάτος, ύψος, βάθος και μυρίζει το χρώμα...το αισθάνεται και ξέρει που θα είναι η κάθε πινελιά του και πως θα είναι...


Με τον ΚΥΒΙΣΜΟ οι ζωγράφοι απελευθερώνονται από τις αυστηρές γραμμές και μέτρα του παρελθόντος και το συναίσθημα δεν ήταν αδιάφορο στην αποτύπωση των έργων τους. Το ότι φτάσαμε στην εποχή όπου ο W. Kandinsky πειραματίζεται και δημιουργεί έργα με γραμμές που εκφράζουν τη συγκίνησή του όπως και οι πειραματισμοί στα έργα του P. Picasso για να φτάσουμε στην καρδιά της ΜΟΝΤΕΡΝΑΣ ΤΕΧΝΗΣ όπου, ενώ καθρεφτίζεται η προσωπικότητα του δημιουργού...
ο θεατής για να τα κατανοήσει μπαίνει μέσα στη συγκίνησή τους η οποία αποτυπώνεται αλλά δεν εκφράζει την πραγματικότητα που είναι ορατή εξωτερικά και μπερδεύεται (P. Klee) . Εκεί ψάχνει να βρει το νόημα του έργου κι ο καθένας εισπράττει το αποτέλεσμα διαφορετικά από τον άλλον.


Οι τεχνικές της Μοντέρνας Τέχνης θα μπορούσαν να χαρακτηριστούν
ΑΦΗΡΗΜΕΝΗ ΤΕΧΝΗ
με πολλές εκφάνσεις που πέρασαν μέσα από τον
αφηρημένο εξπρεσιονισμό, τον κονστρουκτιβισμό
κι άλλες τεχνικές κι εκφάνσεις που οδήγησαν ως την Popular Art (1950).


Το ότι οι δύο παγκόσμιοι πόλεμοι δημιούργησαν ανθρώπινα ράκη και τα όσα μεταπολεμικά γεγονότα ακολούθησαν, οι ζωγράφοι δεν έμειναν αδιάφοροι. Κι αυτό φαίνεται στα έργα τους και στις εκφράσεις των προσώπων που απεικονίζουν ή στον τρόπο που τοποθετούν τις γραμμές και τα χρώματά τους (F. Bacon).  Οι άλλες τέχνες έχουν βαθιά επίδραση στο έργο τους, όπως αυτή η μουσική και η λογοτεχνία. 


Η απελευθέρωση της Τέχνης  από την Κλασσική Τέχνη κι έκφραση έδωσε τη δυνατότητα στους ζωγράφους να πειραματιστούν με υλικά και τρόπους τεχνικής και δημιούργησαν μια τέχνη Χειρονομιακή.

Παράδειγμα στα έργα W. de Kooning και F. Bacon.


H Χειρονομιακή Τέχνη ή Action Painting
χρησιμοποίησε βίαιες κινήσεις και το τυχαίο  μέσα σε σχήματα και χρώματα (J.Pollock).

H Popular Art υπήρξε ένα κίνημα του 1950 με κέντρο την Αγγλία και επεκτάθηκε στην Αμερική το 1960 και μετά( Rosenquist,Warhol, Lichtenstein). Από τον τρόπο έκφρασης κατανοούμε πως σημαίνει κάτι που είναι μαζικό σε παραγωγή και εδώ έχει να κάνει με την αύξηση παραγωγής στα εμπορεύματα λόγω της τεχνολογίας. Το εργοστάσιο σαν μέσο παραγωγής ειδών για κατανάλωση ενοχλεί τους ζωγράφους στην τέχνη που καθιερώθηκε ως ΠΟΠ ΑΡΤ (Pop Art)
και εκφράζονται με το δικό τους τρόπο (Γ. Σπυρόπουλος, έργο : Αντίθεση Φ).


Η συνέχεια φαίνεται μέσα σε όλα τα έργα αυτής της εποχής και η Ζωγραφική οδηγείται ως μέσος έκφρασης "μαζικά" με τον "καθένα" να προσπαθεί ν' αποτυπώσει πάνω στον μουσαμά το δικό του έργο...με μια ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ΕΚΦΡΑΣΗΣ ανακαλύπτοντας τον καλλιτέχνη που κρύβει μέσα του!..


Από τη μια αυτό κι από την άλλη...η Optical Art 
με τα ψευδαισθησιακά αποτελέσματά της έδωσε έργα που φτάνουν να κινούνται συνεχώς
( Vasareli).

 artnotakymothoe/Νότα Κυμοθόη©Νότα Κυμοθόη 


Art Nota Kymothoe Ζωγραφική Μέρος 4ο © Nότα Κυμοθόη


Τετάρτη 7 Μαρτίου 2012

Νότα Κυμοθόη "ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ: Ο ΧΩΡΟΣ, μέρος 3ο"


Νότα Κυμοθόη 
Ο ΧΩΡΟΣ ΣΤΗ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ
"ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ: Ο ΧΩΡΟΣ"
 μέρος 3ο.

http://artnotakymothoe.blogspot.com/ 


Η έκφραση των ζωγράφων μετά την εποχή του Μπαρόκ τοποθετεί αντικείμενα στον ίδιο χώρο με μια ανάκατη κατάσταση συνεύρεσης, που αποδίδουν νοήματα πέρα από την πραγματικότητα. Η τάση αυτή έρχεται να δώσει
έργα που έχουν χαρακτηριστεί ΥΠΕΡΡΕΑΛΙΣΤΙΚΑ.
Ο Υπερρεαλισμός λοιπόν κάλπαζε γοργά στην τέχνη, δημιουργώντας μια κατάσταση ελπιδοφόρα, αφού έδινε μια ατμόσφαιρα με τον τρόπο έκφρασης που γέμιζε το  θεατή με προσδοκίες αίσθησης.


Στον ΥΠΕΡΡΕΑΛΙΣΜΟ άρχισε να δημιουργείται μια τάση για μυστήριο μαζί και μελαγχολία, δίνοντας φόρμες πέρα από το ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΟ που γέμιζαν ΜΥΣΤΗΡΙΟ { G. De Chirico} κι έτσι δημιουργείται ο ΜΕΤΑΦΥΣΙΚΟΣ χώρος αλλά κι ένας χώρος οπού ανάλογα με την εστίαση του βλέμματος, είναι ένας ΑΜΦΙΣΗΜΟΣ ΧΩΡΟΣ {ας παρατηρήσουμε  τα έργα του M. C. Escher}.


Η συνέχεια διαμορφώνεται μέσα από μια ονειρική κατάσταση που μπλέκεται με το αντικείμενο και η τάση που επικρατεί είναι ένας ΟΝΕΙΡΙΚΟΣ ΧΏΡΟΣ, όπου έχουμε ένα συναπάντημα συνειδητού κι ασυνείδητου, αλλά και αντικειμένων στον πραγματικό κι εξωπραγματικό κόσμο {ας δούμε τα έργα για παράδειγμα του M. Chagall, όπως αυτό με το όνομα "Η μητρότητα" του 1913}.


Η ερώτηση πολλών ζωγράφων, αλλά και μαθητών είναι σχετικά με την ΠΡΟΟΠΤΙΚΗ και τις δυνατότητές της.


Κι εδώ συμβαίνει να μιλάνε από μόνα τους τα έργα των ζωγράφων που παρατηρούμε σε διάφορες εποχές.
Για παράδειγμα:
Ένα έργο του D. Velasquez, 1650, με τίτλο "Πάπας Ινοκέντιος Ι", παρουσιάζεται σε μορφή ΠΑΡΑΜΟΡΦΩΣΗΣ από τον F. Bacon, τo 1961, με τίτλο "Σπουδή Νο1 από το πορτρέτο Ινοκέντιου Ι". Επίσης από το έργο του D. Velasquez,1656, "Las Meninas" μετά από 300 περίπου χρόνια ο P.Picasso ζωγραφίζει με ΠΑΡΑΜΟΡΦΩΣΗ πάλι τον ίδιο πίνακα "Las Meninas", το 1957 με το δικό του βλέμμα.


Η εποχή που ακολουθεί είναι μια εποχή ΚΥΒΙΣΜΟΥ, κατά την οποία η αίσθηση ή μάλλον η ψευδαίσθηση του βάθους, αμφισβητείται και οι δυο σπουδαίοι αυτής της έκφρασης χώρου, ο G. Braque και ο P.Picasso υποστηρίζουν πως ο χώρος ζωγραφικής είναι δυο διαστάσεων και  η ζωγραφική εκείνη που σε ξεγελάει με το μάτι είναι απάτη. Για να  υποστηρίξουν αυτήν την άποψή τους, ζωγραφίζουν τ' αντικείμενά τους στο χώρο ζωγραφικής δισδιάστατα, αλλά από πολλές πλευρές {ας δούμε το έργο του  G. Braque 1919 "Η εκκλησία Σακρ Κερ" και το έργο του P.Picasso 1910 "Πορτρέτο του Wilhelm Uhde", αλλά και το έργο του M. Duchamp 1916 "Γυμνό που κατεβαίνει τις σκάλες"}. Η παραμόρφωση από το πραγματικό αντικείμενο οδήγησε στον ΚΥΒΙΣΜΟ.


Ο ΚΥΒΙΣΜΟΣ (1907  και μετά) προέρχεται από την ελληνική λέξη ΚΥΒΟΣ και καθιερώθηκε από τον Ματίς, μετά από την περιγραφή ενός έργου του G. Braque.
 Σαν καλλιτεχνικό κίνημα, εκφράζει μια τάση και προσπάθεια του ζωγράφου και του καλλιτέχνη αυτής της εποχής, να προσπαθεί να αποδώσει πλήρως όλες τις όψεις ενός αντικειμένου αλλά και του κόσμου που το περιβάλλει. Εκείνος που παρότρυνε τους νέους να ζωγραφίσουν με αυτόν τον τρόπο, αποδίδοντας τη φύση με εργαλεία  τον κύλινδρο, τη σφαίρα και τον κώνο, ήταν ο Σεζάν.
Θα μπορούσαμε να κατατάξουμε τον ΚΥΒΙΣΜΟ σε δυο εποχές ή περιόδους. 
1) Αυτή κατά την οποία καταργείται η συμβατική προοπτική και το αντικείμενο ζωγραφικής προκύπτει ύστερα από τη χρήση επιπέδων που επιδρούν το ένα στο άλλο με την επικάλυψη.
και 2) Περίοδος όπου ο συνθετικός κυβισμός αρχίζει να εμφανίζεται μέσα από το κολάζ σαν μέσο παράστασης του αντικειμένου. Δηλαδή κομμάτια χαρτιού και άλλων υλικών που χρησιμοποιεί ο καλλιτέχνης για ν' αποδώσει το αντικείμενό του, στην προσπάθειά του  ν' αμφισβητήσει την παραδοσιακή αντίληψη περί τέχνης.
Κάνουν την εμφάνισή τους διάφορα σύμβολα μη αποκρυπτογραφικά (S.Dali, De Chirico) κι ο χαρακτήρας αυτός πέρασε αυτή την εποχή σε όλες τις καλές τέχνες
και στη Λογοτεχνία. Ο ΚΥΒΙΣΜΟΣ  έθεσε σε αμφισβήτηση το ρόλο της Ζωγραφικής ως μίμηση του κόσμου γύρω μας και άνοιξε το δρόμο στη ΜΟΝΤΕΡΝΑ τέχνη.
Νότα Κυμοθόη Εικαστικός
  ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ, Υμηττός
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
kimothoinota@gmail.com

Νότα Κυμοθόη "Ζωγραφική Ο ΧΩΡΟΣ μέρος 3ο"© Nότα Κυμοθόη

Άδεια Creative Commons

Τρίτη 2 Μαρτίου 2010

OΙ ΜΑΘΗΤΕΣ ΜΟΥ κι εγώ...όταν...Γράφει η Νότα Κυμοθόη










                                                                                       
                                                                                             
                                                              ΟΙ ΜΑΘΗΤΕΣ ΜΟΥ
                                               κι εγώ...όταν...


Γράφει η Νότα Κυμοθόη


Με πολύ σεβασμό κι αγάπη
για όσες ώρες περάσαμε μαζί...


Η Ζωγραφική είναι χαρά
και την άπλωσα στην καρδιά
των μαθητών μου
και την άφησα στα χέρια τους
για ν΄απλωθεί συνέχεια...
σε χώρους που αγαπούν την τέχνη
και σέβονται τον καλλιτέχνη...


Ας δώσουμε στους ανθρώπους
ομορφιά και χαρά
μέσα από τις δημιουργίες μας!..


Ευχαριστώ όλους και όλες
για τη μεγάλη αυτή χαρά
που μου δώσατε
να είμαι μαζί σας...
δημιουργικά σε ώρες
που θα είναι αλησμόνητες...
Γιατί ξεπεράσαμε μαζί
όλες εκείνες τις δυσκολίες
και κάναμε μαζί
"Το δεν μπορώ=μπορώ"
Να είστε πάντα καλά
και να δημιουργήτε...


Με αγάπη για την αγάπη
και αγάπη για το φως της αγάπης
Νότα Κυμοθόη


Υ.Γ.
Η οικογένεια από την οποία ήρθα στο φως του κόσμου τούτου
ήταν πρώτα κι ύστερα ήρθε η τέχνη...
Ζητώ συγνώμη από τους αγαπημένους μου μαθητές...
Αυτή την εποχή, οι γονείς μου, με έχουν ανάγκη...
Έχω ιερό χρέος να τους βοηθήσω στα γεράματά τους..


..."Με ξεριζώνουν κάθε χαραυγή"
άνθρωποι μέσα από την οικογένειά μου...
Με δυναμώνουν ταυτόχρονα, κάθε στιγμή
γιατί πάντα προσπαθώ να βελτιώνω τον εαυτό μου
μέσα από τις δυσκολίες που τοποθέτησαν
στο δρόμο  μου...Τους συγχωρώ. Ο καθένας
είναι αυτό που προσπαθεί να είναι!..
Το δέντρο, που κάποιοι πληγώνουν,
μπορεί να πονάει, αλλά όταν δακρύζει...
αυτό το δάκρυ στο μέλλον, θα γίνει
θυμίαμα...
Νότα Κυμοθόη

© Nότα Κυμοθόη